反复练习，多次反复的反复练习，艰难的反复练习，不间断的反复练习，不仅横贯于从初学者到钢琴一家的不断成长过程中，并且横贯于一位钢琴家的整体艺术职业生涯。所谓“曲不离口，拳不离手"真正也可以变通为为“琴不 离手"一旦离开了常常不断地的反复练习，钢琴一家的手指生理机能、指触感觉、技术方面水准立马会退化，直退到完完全全不会"弹钢琴为止。的来说一位以钢琴弹奏为职业的人来说，不仅就是严竣的更有甚者就是残酷无情的因而，练琴，成为钢琴一家终生不可以彻底摆脱的使命和责任，成为他赖以生存下来的最关键。

        反复练习的时间——因人而宜。有着极快视奏能力的人的，有着非凡音乐记忆……的人的，有着天生的柔亮而迅捷的手指生理机能的人的，均可比平常人大大地去大大缩短练熟的一首是乐曲或者一套音乐会曲目所需的时间——。却，要想要完全掌握钢琴弹奏中的的所有深奥难懂的基本技巧，其需要付出的去努力却大致而在总量上相等。也就就是他说，若以一天不少于7小时计算方法，一天也不止歇，起码需10年时间。以小时计算，左右而在25000至26000小时之间。这大概就是通常孕育出一位钢琴弹奏家所需时间的机率。假若每日反复练习时间——增加，那么说总量未变，年限就会延长。如同烧开水。只须把水烧开后，即使冷却，也还就是冷开水"而仅烧到六七十度的水永远不就是开水。大体上的“25000小时的时间——才可把钢琴家”这壶水烧开。

        作为钢琴一家的职业生涯，每人有着相同的反复练习养成。有人每日练7~8小时，有人每日练10至14~15小时，也有的平常每日只练3~4小时，只而在开音乐会前1~2个月才较为集中反复练习更长的时间——。无论钢琴一家们记忆录中的怎样宣称他“从来不不练琴”或是“从来不不超过3小时"之类，干万别信这类宣言。由于一场两小时的重奏会节目就是不论怎样不可以能通过每天3~4小时的反复练习所能掌握的一位伟大的钢琴一家而在灌制贝少芬三十三首是奏鸣曲或者肖邦全集唱片的时，你怎么也可以想像他每日只练几小时琴呢?

        因而，练琴，长后间的不知疲惫的反复练习，不仅就是孕育出一位钢琴家的最关键之关键，同时也就是钢琴一家3185564321献身于艺术的崇高的精神其精神的较为集中体现出。

        的坐着而在琴凳上，反复练习技巧的相同，将导致效果的截然相同。其“效率方面”却大相径庭。反复练习中的，应当依法完全掌握好的以下两三个重要环节：

        一、慢练

        慢练就是难以克服所有的一切技术方面阻碍之本。进行慢练，应当依法使演奏者而在一接触乐曲的就了走上的一条正确演奏的轨道。慢练犹如“再放大镜，'把乐曲中的所有的一切细节都扩大了使弹奏者能谨慎小心地注意到音乐的每一个细胞。慢练中，要随时特别注意问题以下基本上解决：

        1确认指法

        最好而在视谱阶段即记下正确的指法。有些段落式经句需要考虑、两三一种指法可能性F再参考相同版本中的编者所注明的指法$到最后确认他拟采用的具体方案。干万不要任意选择修改指法。只要而在遇到的困难片段难以难以克服的状况下的，才深入研究进行修改指法使之“由难变易"可能会性。通常状况下的，肯定要而在视谱阶段即为按绝佳指法弹奏，而且进行慢练将它相对固定下去。

        2确认分句

        分句就是音乐的语气、语气和呼吸。分句就是否正确，整体表现出演奏者音乐素养的高下。是从视谱阶段开始，慢练的斗个基本上其要求和目的即为就是错误的地划分乐句。的就是一个说来很容易实际情况非常很复杂与困难的解决。不少情况下，弹奏者一就未曾错误的地划分乐句，导致养成错误的养成而影响整体弹奏的其质量。

        3确认基本上的连贯动作走向

        慢的练非常于做慢动作、看慢镜头。整体弹奏连贯动作都是被不夸张地放大了慢的练能有利于弹奏连贯动作的连贯流畅，使弹奏者清楚地明了连贯动作的走向，如向上，不仅就是向下，大约之间弧线有多大，等等。还要进行慢练，强化浑身连贯动作的配合好与一致，犹如通过深呼吸一般，使音乐的浓浓变得很更加延绵漫长。

        4确认遇到的困难片段的弹奏技巧

        来说遇到的困难片段，毕竟不可以能仅仅进行慢练达到弹奏其要求。却，慢练而在一开始却就是非常最重要的。要有足够的足够的耐心把一首飞快的肖邦的高难度反复练习这曲当做夜曲中缓慢的经句来演奏。凡有也有这样的足够的耐心把快速的艰苦片段放慢速度八至十倍练习的人的，必然很很容易达到人的们望之生畏的峰巅。

        三、分解成细部反复练习

        学生们很容易犯的一个最普遍的小毛病，了就是不断地地去一遍一遍从头到尾和弹奏一首乐曲。孰不知，这样的到尾至尾的弹奏的实而在百弊无一利，极难啊从中获益或得到进益。好的的反复练习技巧就是把音乐分解成为细部，一小块一小块地练习，就像首先仔细地地去把每一部件磨光铿平一般。

        1提出分手练

        不能少的人的一就了两个个手一起练。谨记:任何乐曲而在一就都是要分离大约手练习。即便一首简单的反复练习曲或圆舞曲，大约手的也都是肩负着不同的任务后和职能。弹奏者尤其就是学生们经常把特别注意力集中而在音符少的一部分。孰不知，很多状况下的，通常就是音符“少的"而很容易被忽略的喜欢的东西，恰就是音乐的我们的灵魂。不仅而在陌生乐曲的雏形阶段需提出分手反复练习，并且而在准备好音乐会的全过程中的，即便对乐曲的解之、完全掌握和处理方式都趋向成熟，也依然要随时迂回提出分手的反复练习。

        2分声部练

        应当依法养成把音乐中的各个声部、各个境界划分开来反复练习的养成。有时候一个声部、线条或层次并不而在一只手上。有时候一只手的又要弹奏几个不同的声部、线条或层次;有时候声部会相互交叉;有时候相同的境界需用不同的音色弹奏。所有的这些都是就是音乐整体表现中十分重要的解决。要做到把每个声部、线条与层次的音色有所差别，或者音响系统有所相同，或体现出它各自的完全的独立价值和意义，都是只要进行分声部、分层次练习的技巧才会达到一般，人的们会认为只有而在反复练习策调音乐作品时才需分声部。的就是不正确的即便而在主调音乐中的，有时候而在一个声部或者线条中的实际情况其中包含着几个不同的境界。应当依法进行分声部的反复练习，使每个隐伏的境界各自完美的地连接起来。

        3分乐句练

        一句一句地练，每一学校教师劝诫学生们的须生常谈。却，不幸的的大多数学生也仍养成于从头到尾和一遍又一遍地弹。从练习的角度而言，这样的一遍又一遍的反复练习形式就是无法得很到真正提升的要提升弹奏整体水平，惟一的能有效重要途径就是把音乐分解成为为一个一个乐句，较为集中特别注意力，以最大的足够的耐心，一句又一句地仔细磨炼。只要这样的，才会而在最短的时间——内的最能有效地去提升总体弹奏整体水平。由于，到尾至尾一遍遍弹的过程中中的，万千细节被忽略，被带过，更有甚者不仅反而会养成很多不应该也有的错误的养成。那就不仅仅就是欲速而不达"真是就是南辍北辙”只要真正了解每个细节的错误的弹奏养成都是要经万千一次再重复反复练习才会养成的时，钢琴弹奏者才算真正掌握了练琴"人生的真谛。要特别强调指出，反复练习不等于演奏，完完全全就是两回事。应时而在反复练习的时像弹奏那样地弹琴。反复练习的目而的难以克服难点，培养出来错误的的弹奏养成，找寻所需要的声与指触，等等。这一切，只要进行慢练、细练、分离 部件"练，才会达到具体目标。

        三、把感觉练顺

        反复练习的第一步目标，基本上的具体目标，不能就是把手指跑得飞快，或者就是不要盲目地去加上很多眼神。作为反复练习一首乐曲的两个基础，先所以把的首乐曲理顺。所谓理顺，指每一音都要弹到不溜掉，不虚脱，不飘浮;左手腕、手臂都配合自如z所有的音之间的联接非常光滑，比例匀称。例如对连续的十六分音符来说，均匀地就是比速率更加最重要的的第一位的其要求。为做到这一点，能措施以下技巧：

        1低的指贴键练习

        很多学校教师而在要教初便学者时特别强调高抬指的反复练习技巧。无疑，适当的高抬指练习就是非常最重要的的这样的反复练习技巧也可以使手指第三关节部位积极地运动不，手指连贯动作迅捷强有力。但若片面地特别强调高抬指，会导致音和音之间缺少取得联系，音质粗燥，漏音，手指满天飞却不能够把力量集中到键上之类的小毛病。为为难以克服这类弊病，需措施低指贴键的反复练习技巧。手指的更高级工夫不能而在于抬得高、飞得动、跑得快，而而在于以及控制住每一个手指，使之仅仅从琴键表面到键底的非常有限离内的，靠细微而精确的连贯动作，把音弹得结实、强有力、较为集中和均匀。手指一点都是不能离开了键盘表层，所有连贯动作只就是键面的和键底就之间交迭通过。进行长后间的低的指贴键练习，也可以完全掌握并强化手指第一关节的连贯动作。的来说获较为集中而圆润的质量优良音质就是十分最重要的的

        2用中等速率与力度，不悦不慢、不轻不响、不需要踏落板地去练习

        大多数反复练习时间——内的，应当依法非常仔细地地去用耳朵倾昕每一个音的音质，检查并每一手指的触键质量。这样的状况下的，不要以及使用踏板。反复练习中的过多地以及使用踏板，很容易导致耳朵对音响的错觉，从而忽视了最关键的手指触键动作的微小改变与差别。不需要踏板，也可以使每个音的真正其质量一点也不遮盖地暴露出来，耳朵也能非常敏锐的直觉地注意到因为触键的相同而造成的音质区别。由此，既能进行检验和音质来调整指触，又能进行变化指触来调整声音。运用比较中等i速率与力度的目而的使所有的乐句都是能弹奏得很非常清晰与准确。如前所说，均匀地光滑就是练琴所应当达到第一位与最基本的其要求。除了慢练以外，这样的既不能太快又不太慢、既不能太轻又不太响的弹奏;法，非常不利于把就整首是乐曲弹得匀称。的来说真正一上台时，很紧张氛围和处于下的能保持对于弹奏连贯动作每一细节的密不透风以及控制，具有独特非常最重要的而实际的起到。

        3变速练习

        通常他说，来说迅速的乐曲或片断，也应由较慢的速率逐渐进一步加快到实际情况弹奏的速率。例如，一首是连续2十六分音符的迅速跑动乐曲，需达到?=132速率。那可以从100就，经104108112116120126等不同速度，最后达到132接着又能超速度地以138144更有甚者152或者160速率反复练习。再倒过来，再回到很慢的的速率。的来说难以克服手指连续2跑动的遇到的困难就是非常能有效的法子。通常他说，的一类乐曲需完全掌握五种速度:①正常速度，如132②稍慢的于正常速度，如126③稍快啊于正常速度，如 138④大大慢的于正常速度，如120或者116⑤大大快啊于正常速度，如144或者152假如的五一种速率都是能演奏自如，置于密不透风的以及控制之下，那么说，就可以避免而在舞台上的因为速率稍快啊或者略慢于习惯的速率而发生意外。

        四、运用比较“有谱无琴、有谱有琴、无谱有琴、无谱无琴"反复练习技巧

        其中包括第一项“有谱无琴"即读谱，也已就是盘州发布篇第一节所论。第二项“有谱有琴"即看谱练，实际情况其中包含盘州发布节上述所有的其他内容。第三项“无谱有琴"实际情况上就就是背谱练习，将而在下一节详述。因为，这里仅仅探讨第四项“无谱无琴"反复练习技巧。

        所谓“无谱无琴"了就是心练"的就是练琴中十分重要的一环。心练”乃就是弹奏者随时随地，凝眉默想他所演奏的音乐，放佛眼睛看见了曲谱，耳朵听到音响系统。所有的整体表现的核心要素，包含渐强、渐弱，指法、触键，最高潮、低潮期，渐快、渐慢，等等各个方面，都是能尽收眼底，蓄藏心内。弹奏一家而在一整天中的，刨除吃饭时、睡觉，凡有就是不坐而在钢琴旁的时，无不也可以通过“心练"进行“心练，应达到如下所示几个目的

        ①加深对乐谱的记忆……。②强化对动作的以及控制。

        ③连通对音乐的处理方式。④明确的对音响的其要求。

        思索默想的心练"形式，实际情况上的既不玄也不难。最重要的较为集中其精神，摈除私心杂念，把所演奏的曲目如放电影一般而在脑海中的 过场"这样的技巧，入眠前的做特别有效。

        以上所有的练琴形式都需要极大的足够的耐心，而耐心就是意志力的一种表现。凡能以坚强的意志难以克服“意乱情迷”心荡神迷”一类的不专心，9和0“只快不慢”活泛屁股”一类的不耐烦，坐得住，慢得起，听得清，看得明，以“细致地密不透风"为座右铭，多次反复地去、非常严格地去、长后间地去一个片段一个片断、一个细节一个细节地练，而且数十年如一日的练，那么说，才真正掌握了练琴”人生的真谛。